14. LYRICKÁ POÉZIA V OBDOBÍ SLOVENSKÉHO ROMANTIZMU A REALIZMU

 

            V období slovenského romantizmu písali lyrické básne viacerí autori (napr. J. Kráľ), ale predovšetkým Andrej Sládkovič.

 

ANDREJ SLÁDKOVIČ

 

Vlastným menom Ondrej Braxatoris. Jedným z hlavných tvorcov novodobej slovenskej poézie. Narodil sa v Krupine, v rodine učiteľa a literáta. Študoval na lýceu v Banskej Štiavnici, kde sa zapojil do činnosti literárneho krúžku. Živil sa súkromnými hodinami v meštiackych domoch. Ako učiteľ sa dostal do rodiny Pišlovcov – zaľúbil sa do Márie. Roku 1840 prišiel študovať na lýceum do Bratislavy. Rok bol vychovávateľom, aby si zarobil na štúdium v Nemecku. Rok strávil na univerzite v Halle – zapôsobila naňho Heglova estetika. Po návrate z Nemecka pôsobil ako vychovávateľ. Ťažko naňho zapôsobil rozchod s milovanou Máriou – rodičia ju vydali za bohatého medovnikára. Pôsobil ako evanjelický farár v Hrochoti a v Radvani, kde aj zomrel. Ako jediný zo štúrovcov opisuje lásku a je autorom životného kladu a optimizmu.

Jedným z jeho najvýznamnejších diel je lyricko-epická skladba Marína. Vyrovnáva sa tu s vlastným ľúbostným zážitkom, ale i s predsudkami niektorých štúrovcov, ktorí odsudzovali lásku. Má dve časti:

Prvá časť ja lyricko-epická. Zobrazuje nešťastnú lásku k Márii Pišlovej. Venuje sa tu dvom motívom:

1.      ideál krásy – Je ním Marína; najskôr je abstraktný, neskôr nadobúda konkrétne črty – havranie vlasy, hviezdne oči.

2.      láska k žene

Druhá časť je reflexívno-symbolická, láska tu nadobúda nadosobný, spoločenský charakter. Sú tu tak isto dva motívy:

1.      láska k vlasti – domov a kraj predstavujú reálnu podstatu básnikovho bytia. Láska k dievčine sa prelína s láskou k otčine:

„Vlasť drahú ľúbiť v peknej Maríne,

Marínu drahú v peknej otčine,

A obe v jednom objímať!“

Objavujú sa aj momenty nešťastnej básnikovej lásky. K Maríne prichádza symbolický pokušiteľ v podobe motýľa, ktorý sa neskôr mení na mátohu, hadisko, tajného zlosyna, satana. Marína na nátlak rodiny dáva prednosť hmotnému zabezpečeniu.

2.      ideál mladosti – Marína sa mení na vidinu. Autor spoznáva, že život je nekonečná premena a láska ako tvorivý a princíp panuje v celom vesmíre. Ľúbostný cit zamieňa s duševnou mladosťou, ktorá môže človeku uskutočniť túžby a ideály, zmeniť skutočnosť.

Básnik odoláva zvodom pohronskej víly Maríny, ktorá ho vábi do Hrona, do večnosti. Uvedomuje si, že jeho vlasť je na zemi. Láska k národu sa tak stáva pokračovaním lásky k žene. Záver nevyznieva tragicky, ale ako spomienka na krásnu lásku:

A tie hviezdy predsa svietili,

a pekný život tie kvety žili,

a diamant v hrude nezhnije!

Láska sa nekončí, lebo je diamantom, ktorý „v hrude nezhnije“ a poslaním človeka je vyplniť život krásou.

            Koncipovaná je v 10-veršových strofách; jazyk je spojením hovorových a knižných prvkov. Autor využíva antonymá, paradoxy, oxymorá (oheň chladný), personifikácie a vzrušenú intonáciu viet. Táto skladba sa stala ústredným lyrickým dielom slovenského romantizmu.

 

 

            V období slovenského realizmu bolo takisto viacero spisovateľov, ktorí sa venovali lyrike. Za spomenutie stojí básnická zb. Tatry a more, ktorej autorom je Svetozár Hurban Vajanský. Spracúva štyri motívy: národný, sociálny, ľúbostný, vojna v Bosne. Jej najvýznamnejšou časťou je Herodes; odsudzuje tu odvádzanie slov. detí na Dolnú zem. Význačnou ženskou predstaviteľkou bola Ľudmila Podjavorinská (zb. Z vesny života). Avšak bezpochyby najvýznamnejším lyrikom tohto obdobia bol Pavol Országh Hviezdoslav.

 

PAVOL ORSZÁGH HVIEZDOSLAV

 

Narodil sa vo Vyšnom Kubíne. Pochádzal zo schudobnenej zemianskej rodiny. Rodičia mu vštepovali lásku k prírode, roľníckej práci. Námetom básní boli ťažké podmienky ľudu na Orave. Na rodičov si spomína aj vo svojich básňach (na matku – Matka, Priadka; na otca – Roľník). Ako 13-r. odchádza do Miškovca k bezdetnému strýkovi, ktorý mu financoval štúdiá. Tu sa naučil dokonale po maďarsky a začal tvoriť básne v maďarčine. Po smrti strýka odišiel do Kežmarku, kde ukončil gymnaziálne štúdiá. Vyhral tu maďarskú literárnu súťaž a naučil sa po nemecky. Čítal svetovú literatúru – Byrona, Goetheho, Schillera a maďarských básnikov – Petöfi. Nakoniec ho učiteľ (národovec) oslovil a poslal mu Marínu a Slávy dceru. Zvádzal vnútorný boj, pretože nechcel opustiť získané pozície (vyjadril to v básni Mňa kedys’ zvádzal svet). Debutoval už na gymnáziu roku 1868 zbierkou Básnické prviesenky Jozefa Zbranského, v ktorej sa prihlásil k slovenskému národu a jeho duchovným tradíciám. Po gymnaziálnych štúdiách vyštudoval právo v Prešove. Roku 1871 vydal spolu s Kolomanom Banšelom almanach Napred, ktorí venovali štúrovcom (drahoctení a vreleľúbení otcovia národa), ale tí ho neprijali. Ako advokátsky pracovník pracoval v Dolnom Kubíne, Martine a Senici a ako podsudca v Dolnom Kubíne. Roku 1879 sa presťahoval do Námestova, kde ako advokát pracoval 20 rokov. R.1899 sa opäť vracia do Dolného Kubína a venuje sa len literatúre. R.1912  ho zvolili za člena Kisfaludyho literárnej spoločnosti v Budapešti. R. 1913 ho zvolili za člena Českej akadémie vied a umení v Prahe. Po vzniku ČSR sa stal členom Národného zhromaždenia. Zomrel v Dolnom Kubíne, kde je aj pochovaný.

Do slovenskej literatúry zaviedol nový žáner – veľký cyklus. Je to niečo podobné ako epos, len je to lyrické. Prvým bolo dielo Krb a vatra, to však vyšlo až posmrtne. Vo svojej poézií autor prechádza od osobných a rodinných motívov k národným a svetovým, všeľudským problémom. V lyrike veľkých celkov vytvoril autor myšlienkovo tematicky celok. Je autorom 8 veľkých cyklov.

 

Cyklus Sonety sa skladá z 21 básní. Zamýšľa sa v nich nad záhadami vesmírneho sveta, ľudského poznania, zraňuje ho zloba a neprávosť pozemského života. Chce od neho uniknúť do sveta fantázie básnickej tvorby, ale nakoniec si uvedomuje a spoznáva, že jeho miesto je na Zemi v strede spoločenských zápasov. Sformuloval tu 3 idey, ktorými sa ako básnik riadi – krása, dobro, pravda. Bol parnasista, čiže bol presvedčený, že umenie si je samo sebe cieľom. Patrí sem báseň Môj obzor nezná hraníc. Hovorí v nej, že jeho svet nepozná hraníc; okolo neho je samá nádhera, drahokamov hra a oko človeka je schopné tieto krásy prijímať. V básni sa vyskytuje inverzia a autor vytvára mnohotvary. Sonet je básnická forma, ktorú básnici využívajú na vyjadrenie myšlienok, nálad a svojich pocitov. Má 14 veršov (4,4,3,3; posledné dve sa môžu spojiť do jednej). Z umeleckej stránky sú Sonety prvý väčší znelkový celok v modernej slovenčine, napísané sú v sylabotonickom veršovom systéme (rytmus sa dosahuje striedaním prízvučnej a neprízvučnej slabiky, verše nemusia mať rovnaký počet slabík).

 

Ďalším cyklom sú Letorosty. Úvodná báseň z tohto cyklu zahŕňa zásady básnikovej tvorby: „Mne odporným, čo prírode sa prieči  len pravdy si ctím, prostý obličaj.“

Letorosty I. - vyslovuje svoj realistický, estetický program vlastnej tvorby.

Letorosty II. -lyrický hrdina sa podobá unavenému pútnikovi uvedomujúcemu si neúprosnosť životných premien a plynutia času. Básne tohto II. cyklu sú poznačené smútkom „čierneho roku“ privádzajúceho básnika až na hranice zúfalstva, beznádeje. V tomto čase zomrela Hviezdoslavovi matka, čoskoro otec a potom aj brat, ktorý zanechal dve siroty, o ktoré sa autor stará. Smrť najbližších núti Hviezdoslava zamýšľať sa nad zmyslom ľudského života. Z mučivého uvažovania ho oslobodzuje poznanie, že je to tvorivá práca, ktorá predstavuje najvyššiu hodnotu a dáva zmysel ľudskej existencii.

Letorosty III. -básnik postupne prechádza od osobných bôľov k problémom života slovenského ľudu.

Cyklus letorostov uzatvára prekrásnymi spomienkovými básňami na matku - báseň Priadka a na otca – báseň Roľník.

Letorosty predstavujú umelecky najcennejšiu zbierku slovenskej poézie, pre ktorú je významná veršová pestrosť a strofická rozmanitosť, čím prekonal predchádzajúcu domácu poéziu.

 

Ďalším cyklom sú Žalmy a hymny. V centre Hviezdoslavovej žalostnej poézie sa ocitá kríza básnikovho svetonázoru, dramatizovaná rozpor medzi idealistickými predstavami o svete a konkrétnou skutočnosťou. Z tohto cyklu je známa báseň De profundis – Mňa pokoril si bože.

 

Významná je tiež jeho prírodná lyrika.

Napísal napr. báseň Z úzkej izby. Hviezdoslav pochádzajúci z Oravy miloval prírodu a rozumel jej tak, ako nikto iný. Vo svojich básňach „spieval“ o krásach prírody, ktoré mu plným priehrštím poskytoval jeho rodný kraj. Báseň „Z úzkej izby“ je lyrická, básnik ospieval krásu prírody a nabádal ľudí plynúť k prírode.


„Z úzkej izby von do poľa

do slobody von!

Slnko kynie, škovrán volá,

Zvučí žitia zvon.

Čie myseľ neskvitne znovu,

Tomu túh viac niet

Riecť na hlave: skloň sa k ravu,

Srdcu: začni tlieť.“


Ďalším veľkým cyklom sú Prechádzky jarom – sú osobnejšie, protiklad starnúceho básnika a mladej prírody, mnoho úvahových prvkov.

Je tiež autorom cyklu Prechádzky letom. Duch človeka je zobrazený ako organická súčasť prírody. Patrí sem báseň Dvojako rodili raz slovenské polia. Autor v tejto básni hovorí už v prvej strofe, že polia rodili dvojakým spôsobom:

„...dolu žitko rástlo, nad ním- dobrá vôľa. Žitko platí striebrom, dobrá vôľa zlatom.“

V tretej strofe autor vyjadruje svoj smútok nad tým, koľko je dobrej vôle málo na Slovensku. V poslednej strofe autor žiada, aby sa dobrá vôľa rozšírila aj k nám:

„len ho po Slovensku rozsiať hustotesne:

a svet celý k žatve ovili by piesne!...

Moc ho tam len nikam pofŕkať ním lány...

Hanbte sa, otupy mládenci i panny!“

 

 V cykle Stesky autor vychádza z vedomia, že už prekročil zenit života, že prichádza čas na súvahu o vykonanom diele. Patrí sem báseň Slovenský Prometej- či možný je?. V tejto básni vrcholí protikladnosť medzi básnikom a spoločnosťou a jeho vlastná vnútorná „rozorvanosť“ premieňa sa na obraz slovenského Prometea.

 

V cykle Dozvuky naznačuje obraz sveta, ktorý je zásadne protichodný prítomnému svetu, obklopujúceho básnika. V básni Nie, slovenského darmo od poetu zdôrazňuje svoju prvoradú úlohu: službu ľudu.

 

Na vypuknutie prvej svetovej vojny reagoval napísaním cyklu Krvavé sonety. Obsahuje 32 zneliek (sonetov). Prejavoval rozhorčenie nad vojnou a jej bezvýhradné odsúdenie, pokúša sa o morálnu a spoločenskú analýzu tohto javu. Vidno tu aj básnikovu osobnú bolesť a zúfalstvo nad zlom, ktoré vojna prináša. Odsudzuje nezmyselné zabíjanie a ničenie hodnôt civilizácie, vyjadruje právo každého človeka a národa na slobodnú existenciu. Nájdeme tu 7 motívov:

  1. spev o krvi
  2. obraz vojny - vojna ničí všetko aj talentovaných mladých ľudí, čoby mohli priniesť prospech
  3. obžaloba ľudstva a kresťanstva - obviňuje ľudí, že sa nepridŕžajú Kristových naučení a kresťanstvo z falše a nedostatočného protestu proti „krvavému evanjeliu“
  4. hľadanie vinníka – za hlavnú príčinu vojny považuje sebectvo a panovačnosť ľudí; v 15. sonete vrcholí zobrazenie vojny: prirovnáva ju k bájnemu leviatanovi, ktorý požiera všetko živé i neživé; na záver dosahuje sonet básnickou otázkou účinnosť mementa – „Pred spravodlivou kto raz históriou, kto pred Bohom to všetko zodpovie?!“
  5. úvaha o mieri - zamýšľa sa, či sa vojna niekedy skončí, nenachádza odpoveď a utieka sa k Bohu; nesúhlasí, že vojna je trest Boží, lebo Boh je láska
  6. slovanstvo a Slováci - polemizuje s Puškinom, že všetky slovanské národy ako potoky sa musia zliať v „ruskom mori“; vyjadruje nádeje Slovákov, že príde iná doba, že ňou skončí čas bezprávia, keď ich reč nemala dôstojné miesto v spoločenskom živote; budú konečne rozhodovať sami, aby nemusela byť slovenská zem macochou vlastným deťom?
  7. privolávanie mieru

Skladba je rámcovaná sonetmi o krvi. V úvode sú dva sonety o preliatej krvi; v závere je sonet, v ktorom sa lúči s krvavými sonetmi slovami: „Nuž, iďte zbohom piesne krvavé.“

 

„A národ oboril sa na národ

s úmyslom vraždy, s besom skaziteľa.

Kres spráskal pušiek, zahrmeli delá:

Zem stonie, piští vzduch, rvú vlny vôd,

Kde bleskom kmitla hrozná Astarot.“

 

 „Kto zapríčinil tento úpadok,

zosurovenie, zdivočenie mravov?“

 

„O vráť sa skoro, mieru milený!

Zavítaj s ratolesťou olivovou

A buď nám zdravím, veselím i chovou,

V snažení ostňom, kovom v rameni.“

 

Využíva množstvo básnických prostriedkov: synekdochy (prenesenie významu slova na základe kvantitatívneho vzťahu medzi nimi), metafory (aj genitívne), personifikácie, prirovnania, metonymie (prenesenie významu na základe vnútornej podobnosti), poetizmy (kýs, preds, vzplanúc), biblizmy, zastarané slová (úfať), hviezdoslavizmy (svevola, jejž, pestiteľ, nebezpeč,...), oslovenia, nárečové slová, symboly, epitetá, prirovnania, hyperboly, elipsy (vynechanie časti vety, napr. pomlčkou), paradoxy (nezvyčajné, prekvapujúce spojenie), epizeuxy, oxymorony (protikladné spojenia, napr. chladný plameň, divá harmónia), anafory, epifory, epanastrofy, zvukomaľbu, asyndeton (vynechanie spojok), apoziopézu (nedokončená výpoveď), polysyndeton (hromadenie spojok), chiazmus (prevrátený slovosled, rečnícke otázky.