Peter Jaroš: Tisícročná včela
· patrí ku generácii
spisovateľov, ktorá vstupovala do literatúry v 60-tych rokoch a ktorá využívala
vo svojich dielach podnety modernej európskej i svetovej literatúry. Vo svojej
rozsiahlej prozaickej tvorbe spočiatku uplatnil prvky existencializmu a tzv.
nového románu, neskôr najmä postupy blízke postmoderne a magickému realizmu.
· je autorom mnohých poviedkových súborov, noviel, románov a filmových scenárov
· svoje prvé poviedky uverejňoval v literárnych mesačníkoch Mladá tvorba a
Slovenské pohľady. Knižne debutoval novelami Popoludnie na terase a Urob mi
more. Ich dej sa odohráva v modernom mestskom prostredí, rozprávajú o živote a
o problémoch mladých ľudí tých čias
· k dielam jeho prvého tvorivého obdobia patria ešte knihy Zdesenie ,Váhy a
Putovanie, v ktorých sa inšpiroval podnetmi francúzskeho existencializmu a tzv.
nového románu.
· v nasledujúcom tvorivom období sa Peter Karvaš zameral na tematiku detstva,
dediny a domova a na žáner poviedky. Vydal niekoľko majstrovských súborov
poviedok, v ktorých rozpráva rôzne príbehy zo svojho rodného kraja, z detstva,
z minulosti i z prítomnosti: sú to zbierky Menuet, Návrat za sochou, Krvaviny,
Až dobehneš psa, Pradeno a Telo v herbári
· dedinskú tematiku stvárnil pomocou moderných výrazových postupov, pričom
uplatnil i niektoré prvky postmoderny a magického realizmu
· jeho príbehy sú plné napätia, záhadnosti a tajomstva. Prelína sa v nich
realita, výmysel a sen. Autor uplatňuje v týchto poviedkach aj prvky grotesky a
paródie.
· podobný charakter ako knihy poviedok má aj autobiografický román Trojúsmevový
miláčik
· doperaz najrozsiahlejším a najúspešnejším dielom Petra Jaroša je román
Tisícročná včela
· voľným pokračovaním románu Tisícročná včela je román Nemé ucho, hluché oko
· bizarnosť, fantastickosť a mystika prevládajú v zbierke poviedok Parádny
výlet.
· k mestskému prostrediu sa autor vrátil v románe Lásky hmat, ktorý je ostrou
kritikou meštianstva
Tisícročná včela
Peter Jaroš doteraz najväčší úspech svojím románom Tisícročná včela. Táto
rozsiahla rodinná sága má bohatú dejovú líniu. Autor v nej okrem hlavných
postáv a postavičiek (skutočných postáv z dejín národa i obyčajných dedinčanov,
najčastejšie však ľudí tragikomických, zvláštnych a bizarných).
Dej románu sa odohráva v autorovej rodnej obi Hybe na prelome 19. a 20. stor.
(zachytáva približne 3 desaťročia-od roku 1891 do roku 1918). Jaroš predstavuje
život ľudí tých čias v tejto podtatranskej obci so všetkými radosťami i
strasťami. Do príbehu včlenil aj podrobné dejiny obce počnúc od 12. storočia,
informácie o remeslách a spôsobe obživy Hybanov. Román Tisícročná včela je
oslavou práce (roľníckej, murárskej, remeselníckej).Práve pracovitosť,
vytrvalosť a životaschopnosť - vlastnosti typické aj pre včely - pomohli
prežiť slovenskému človeku tisícročie plné krívd a utrpenia. V popredí románu
sú osudy troch generácií rodiny Pichandovcov. Martin Pichanda a jeho Ružena
mali tri dospievajúce deti-dcéru Kristínu a synov Sama a Valenta. Starý Martin
Pichanda bol svojráznou osobnosťou (hoci mal iba 51 rokov, všetci ho volali
‘starý’). Bol roľníkom a murárom, za mladi pochodil s partiou murárov celé
Rakúsko-Uhorsko. Odlišoval sa od ostatných dedinčanov, jeho záľubou boli mapy a
zemepis. Mal doma plno starých máp a kníh, ktoré si rád prezeral, sníval o
vzdialených krajinách – o Madagaskare, Zanzibare, Cejlóne, Jáve. V dedine i v
murárskej partii bol obľúbeným najmä pre svoje rozprávačské umenie, s akým
podával skutočné i vymyslené príbehy ( mnohí ho však považovali za čudáka, deti
za ním posmešne pokrikovali „geografia horí!“). Bol láskavý, v jeho dome vládlo
porozumenie a dobrá nálada. Rád sa zabavil s priateľmi pri poháriku dobrého
vína a pri hudbe, do kostola však nechcel chodiť, čím neustále zarmucoval svoju
pobožnú ženu. Často mal rúhačské reči a čítal „rúhačské reči“, čo mu vyčítali
pri spoločných posedeniach i farári. Bol aj novátorom, okrem včiel sa zaujímal
o ovocinárstvo, skúšal nové postupy a metódy (podľa rád svojho priateľa,
starého učiteľa Orfanidesa).
Zo života ďalších generácií
Pichandovcov už vymizla táto patriarchálna harmónia a pohoda. Oni už museli
prežiť mnohé tragédie a nešťastia.
Valent vyštudoval v Prahe právo, stal sa z neho pán. Po návrate zo štúdií
opustil svoju milú Hanku a oženil sa z vypočítavosti s Hermínou, bohatou dcérou
miestneho statkára Haderpána. (Hanka čakal dieťa a Valent si chcel svedomie
utíšiť peniazmi, ktoré jej podstrčil. Hanka i dieťa zomreli pri pôrode.)
Kristína a Samo mali svadbu v jeden deň. Kristínino manželstvo s Matejom Srokom
bolo spočiatku šťastné, ale ani po desiatich rokoch nemali dieťa. Keď ovdovela,
napriek pohŕdaniu dediny žila s Julom Mitronom, ktorý po nej už roky túžil a
teraz kvôli nej opustil svoju slabomyseľnú ženu Matildu, s ktoru nemohol mať
deti. Kristína porodila Julovi dve nemanželské deti, starala sa však aj o
opustenú Matildu. Samo a jeho žena Mária zostali po svadbe doma u rodičov.
Spisovateľ ďalej sleduje najmä osudy Sama a jeho detí. Samo sa stáva ústrednou
postavou románu. Podobne ako jeho otec, aj on bol roľníkom a murárom, chodil s
partiou na „múračky“. Rád chodieval do otcovho včelína, zaujímal sa o včely,
často o nich rozprával a tak si vyslúžil aj prezývku Včela. Ťažko pracoval, ale
zárobky boli malé, doba sa zmenila, časté boli štrajky, roboty bolo menej. Samo
bol nespokojný s týmto životom, často nadával na Uhorsko, na politikov, na
hospodársku situáciu. Ani on nechodieval do kostola, bol veľmi kritický k
náboženstvu. Vstúpil do sociálnodemokratickej strany, páčilo sa mu, že táto
strana považuje všetky národnosti v Uhorsku za rovnocenné.
Samova rodina sa rozrastala, mal už päť detí- Janka, Samka, Petra, Karolka a
Emu.
Roky ubiehali, najskôr zomrel starý Martin Pichanda, o niekoľko rokov i jeho
žena Ružena. Samove deti rástli a on sa rozhodol, že najstaršieho syna Janka
zoberie so sebou na „múračky“. V Maďarsku, v jednom mestečku, sa stali svedkami
demonštrácie, pri ktorej došlo k prestrelke. Jedna z guliek trafila aj Janka a
Samo musel pochovať svojho syna v cudzej zemi. Skončil s politikou a vystúpil
zo strany. Rozhodol sa, že sa bude starať iba o svoju rodinu, získa pre svoje
deti majetok. Prenajal si mlyn, dal ho do poriadku a ťažko pracoval, aby splnil
svoj plán. Tu sa im narodilo posledné, najmladšia dieťa - syn Marek. Ale
nešťastia ho neobišli ani tu - najskôr sa ktosi pokúsil podpáliť mlyn, potom
jeho dcéru Emu zachytili a usmrtili mlynské remene. Troch starších synov dal
samo (za Valentovej pomoci) vyučiť. Samo sa stal horárom, Peter hodinárom a
talentovaný Karol začal študovať v Prahe maliarstvo. Vtedy postihlo rodinu
najväčšie nešťastie - vypukla 1. svetová vojna. Narukovať museli aj Peter a
Karol, Samo sa ešte tesne pred vojnou oženil a odišiel za prácou do Ameriky.
Ani Karol, ani Peter sa už domov nevrátil. Peter sa dostal do zajatia, neskôr
vstúpil do Červenej armády, ale o jeho ďalšom osude sa nič nevedelo. Karola
trafil granát do brucha a v nemocnici zomrel. Samovi a jeho manželke Márii
zostalo zo šiestich detí iba najmladšie - trinásťročný Marek. Ani jeho sen o
zbohatnutí sa mu nesplnil - počas vojny sa zrekvirovala väčšina obilia a múky,
ledva sami vyžili. Znovu sa začal zaujímať o politiku, nepáčilo sa mu, že
sociálno demokratická strana nebojovala proti vojne. Za protištátne reči a za
účasť na demonštrácii sa spolu s kamarátom dostali do väzenia. Prepustili ich
až po pol roku, keď sa skončila vojna a bola vyhlásená Československá
republika.
Tragické príhody sa striedajú s komickými, reálny dej oživujú sny, predstavy,
neskutočné javy, zázraky a humorné situácie. Napríklad: sen Martina Pichandu o
tom, ako hrali karty v bruchu veľryby so svojou bývalou milou, Sama Pichandu o
včelej kráľovnej, čudesné zmiznutie psa Zanzibara po smrti Martina Pichandu,
tragikomický osud mladého Nádera, ktorý sa z nešťastnej lásky obesil v udiarni
a našli ho celkom vyúdeného, zlodej tvrdiaci, že nemá črevá..) Okrem scén so
situačným humorom sú v knihe i epizódy využívajúce slovný humor, iróniu a
paródiu (napr. Martin Pichanda si predstavuje, že medzi domorodcami na Madagaskare
rozšíri spisy Ľudovíta Štúra, založí pobočku Matice slovenskej a
najstatočnejšieho domorodca pasuje za Jánošíka). Tieto fantazijné, zázračné a
absurdné prvky sú základným znakom magického realizmu.
„...Robia s nami, čo chcú, ale raz treba povedať: dosť! Inakšie nám páni
vyvraždia všetkých synov, vnukov i pravnukov. Sme ako včely! Tisícročné,
robotné včely! Čože? Ako včely?! Boli sme doteraz ako včely! Neuvedomili sme
si, že nosíme v zásobe žihadlo a že môžeme aj pichnúť. Teraz už to žihadlo hnatkáme
v prstoch, už sa s ním pohrávame, už sa ho nebojíme použiť. Toľko nás dráždili,
že sme zdvihli pokorné hlavy! Nuž a keď niekto zdvihne hlavu, hneď mu nadávajú
do socialistov či komunistov.“